诗歌是中华文化宝库中璀璨的明珠，对于小学低年级学生而言，接触浅近优美的古诗，是启蒙语言、培养审美、陶冶情操的重要途径，这些短小精悍的诗句，犹如一扇扇明亮的窗户，为孩子们打开了认识世界、感受美好的新天地。
诗歌的源头与作者：聆听千年前的回响
小学低段教材中选编的诗歌，多出自唐宋两代，这正是中国古典诗歌发展的黄金时期，这些作品语言清新，意境鲜明，充满童趣或生活气息,非常适合初学者。
《咏鹅》相传是唐代诗人骆宾王七岁时的作品，诗中“白毛浮绿水，红掌拨清波”的描绘，色彩明丽，动态鲜活，完全出自一个孩子观察世界的纯真视角，了解作者创作时的年龄，能迅速拉近学生与古诗的距离，让他们感到亲切：原来大诗人小时候也和我们一样,喜欢观察身边可爱的小动物。
再如李白的《静夜思》，这位被誉为“诗仙”的浪漫主义诗人，在这首诗里却写出了最朴实真挚的乡愁，床前的月光、地上的清霜，举头与低头的动作，勾起了无数游子的思念，向孩子们简要介绍李白豪放不羁的性格与漫游天下的经历，能帮助他们理解，为什么这样一位大诗人,也会写出如此安静思乡的诗句。
这些诗歌的出处，往往是诗人对自然、对生活瞬间的捕捉，它们的创作背景或许没有复杂的政治事件，却深深根植于诗人的日常生活与真挚情感之中，教学时，用故事化的语言讲述诗人与诗歌的渊源，能让冰冷的文字变得有温度、有生命。
诗歌的意境与情感：走进文字里的画面
小学低段诗歌教学的核心，在于引导孩子感受诗歌的意境与情感,而非进行艰深的字词剖析。
“意境”可以理解为诗歌所描绘的画面和营造的氛围，读孟浩然的《春晓》，“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”不必急于翻译，可以先让孩子们闭上眼睛，聆听老师缓缓的诵读，想象自己在一个春天的早晨醒来，听到鸟鸣，想起昨夜的风雨，猜想庭院里的花瓣飘落了多少，通过想象,孩子们自己就能走进那个慵懒又略带惜春之情的清晨。
诗歌中蕴含的情感是丰富的，有《悯农》中对劳动人民的深切同情，有《小池》中对自然景物的由衷喜爱，也有《游子吟》中感人至深的慈母之爱，体会这些情感，不需要生硬的说教，可以通过有感情的反复吟诵，配合与诗歌意境相符的音乐或图画，让孩子在反复的语音熏陶和视觉联想中，自然而然地感受到诗歌情感的流动，当孩子能用自己的话，说出“这首诗让我觉得妈妈很爱我”或者“这首诗里的荷花真漂亮”时,情感教育的目的便已悄然达成。
诗歌的学习与运用：在生活与游戏中吟唱
对于低年级学生，学习诗歌最有效的方法不是背诵，而是“玩”诗和“用”诗。
“玩”诗，意味着多种形式的趣味互动。诵读是基础，可以通过节奏朗读、配乐朗诵、男女对读等方式，感受诗歌的音韵美。吟唱更受孩子欢迎，许多古诗已被谱成优美的儿歌，在歌唱中记忆，轻松又愉快。绘画也是好方法，鼓励孩子为“两个黄鹂鸣翠柳”或“墙角数枝梅”配图，将文字意象转化为视觉形象。表演则能让孩子动起来，用动作表现“忙趁东风放纸鸢”的欢快，或“汗滴禾下土”的辛劳。
“用”诗，则是让诗歌融入孩子的语言和生活，春天，看到柳树发芽，可以引导孩子说出“不知细叶谁裁出”；夏天，听到蝉鸣，可以联想到“意欲捕鸣蝉”；中秋节，一家人赏月时，可以一起念“举头望明月”，当诗歌与真实的生活体验产生联结，它就不再是书本上陌生的句子，而成为了孩子表达自我、描述世界的一种方式,一种优雅的语言储备。
诗歌的创作手法：发现文字的秘密
对低段学生讲解创作手法，需深入浅出，聚焦于最直观、最易感知的部分。
鲜明的形象是低段诗歌的普遍特点，无论是“曲项向天歌”的白鹅，还是“飞流直下三千尺”的瀑布，诗人都选取了事物最典型、最生动的特征进行刻画，可以引导孩子对比观察和诗歌描写,发现诗人捕捉关键特征的慧眼。
巧妙的修辞中，比喻和拟人最为常见。“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，将春风比作剪刀；“白兔捣药成，问言与谁餐”，赋予白兔人的行为，这些手法让诗歌变得生动有趣,可以鼓励孩子在描述事物时尝试模仿运用。
悦耳的韵律是诗歌天然的魅力，古诗讲究平仄和押韵，读起来朗朗上口，如同音乐，即使不懂平仄规则，也可以通过朗读，让孩子感受诗句末尾字音的回环往复之美,体会汉语独特的音韵趣味。
引导孩子欣赏诗歌，如同带领他们漫步于一座精心设计的花园，我们不必急于让他们知晓每朵花的科属与栽培原理，更重要的是，允许他们自由地看花的颜色，闻花的芬芳，感受微风拂过花丛的惬意，小学低段的诗歌教学，目标在于播种一颗美的种子，培养一份亲切的感情，当孩子在未来的人生旅途中，遇到某种风景或某种心情，脑海中能自然而然地浮现出几句贴切的诗，那便是教育最美的回响，这份文化的滋养，将伴随他们一生,让他们的精神世界更加丰盈而富有诗意。
