这是一个非常深刻且美好的问题,人需要诗歌，就像鸟儿需要天空，鱼儿需要水，它并非生存的必需品，却是让生命变得丰盈、深刻和值得活着的“精神必需品”。

我们可以从以下几个层面来理解人为什么需要诗歌：

情感的宣泄与共鸣：当语言不够用时

人类的情感是复杂而微妙的,喜悦、悲伤、爱恋、孤独、愤怒……很多时候，日常的语言显得苍白无力，无法精准地捕捉和表达内心汹涌的波涛。

• “言有尽而意无穷”：诗歌用最凝练的语言，创造出最大的想象空间，当你感到“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的怅惘时，李商隐的诗句瞬间道尽了你的心境，当你看到壮丽的山河，想表达那种震撼，杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”便成了你内心的回响。
• “被理解”的渴望：读一首诗，你会发现原来千百年前，有一个人和你有同样的感受，同样的挣扎，同样的喜悦，这种跨越时空的共鸣，是一种巨大的慰藉，它告诉我们：你不是孤单的，你的情感是普世的，是人性的一部分。

认知世界与自我：看见不一样的世界

诗歌是一面棱镜,它能将平凡的世界折射出奇异的光彩，帮助我们用全新的视角看待事物。

• 发现“陌生化”的美：诗人能将熟悉的事物陌生化，将陌生的事物熟悉化，顾城说“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，这句诗颠覆了我们对“黑夜”和“眼睛”的常规认知，引人深思，诗歌让我们重新审视身边的一草一木，发现被忽略的诗意。
• 探索自我与存在：诗歌是向内探索的深度工具，通过写作和阅读诗歌，我们不断叩问自己：“我是谁？”“我从哪里来？”“生命的意义是什么？”诗歌记录了人类对存在、时间、死亡等终极问题的思考，是我们精神世界的探险地图。

美的体验与精神的愉悦：灵魂的“音乐”

诗歌是语言的最高艺术形式,它本身具有韵律、节奏和意象，能直接作用于我们的感官，带来纯粹的美感享受。

• 语言的韵律之美：诗歌的音韵、节奏和结构，如同音乐一样，能直接触动我们的情感中枢，朗读一首好诗，本身就是一种愉悦的体验，那些平仄起伏、长短句错落，如同心灵的按摩。
• 意象的构建之美：诗歌通过创造鲜明的意象（如“大漠孤烟直，长河落日圆”），在我们脑海中构建出一幅幅画面，这种想象力的激荡，是一种高级的精神活动，能极大地丰富我们的内心世界。

记忆与传承：文明的基因

诗歌是人类最古老的记忆载体之一,在没有文字和影像的时代，诗歌（史诗、歌谣）承担着记录历史、传承文化、凝聚族群的重任。

• 浓缩的历史与文化：从《诗经》到《楚辞》，从唐诗宋词到莎士比亚的十四行诗，诗歌是一个民族、一个时代精神风貌的缩影，它包含了先民的智慧、民族的兴衰、文化的基因，读诗，就是在与历史对话，与祖先交流。
• 超越时间的力量：好的诗歌能够穿越千年，依然鲜活，因为它们触及的是永恒的人性主题，今天我们读“海内存知己，天涯若比邻”，依然能感受到友情的真挚，诗歌让我们在短暂的生命中，触摸到永恒。

反抗平庸与琐碎：精神的“避难所”

现代生活节奏快、压力大，充满了琐碎、重复和功利，诗歌提供了一个精神上的“避难所”，让我们暂时逃离现实的喧嚣，回归内心的宁静。

• 精神的“留白”：诗歌是生活的“留白”，它鼓励我们慢下来，停下来，去感受，去思考，而不是一味地“做”，在诗歌的世界里，时间仿佛变慢了，我们可以与自己进行一场深刻的对话。
• 对工具理性的反抗：在一切都讲求效率、功用和数据的世界里，诗歌是无用的“大用”，它不产生任何实际价值，但它守护着我们人性中非理性、非功利、充满想象和情感的一面，提醒我们：人，不仅仅是会赚钱、会工作的机器，更是有灵魂、有情感的诗人。

人需要诗歌，是因为：

• 在情感上，它让我们被理解，也让我们学会表达。
• 在认知上，它让我们看见世界，也让我们看清自己。
• 在美学上，它给予我们纯粹的精神愉悦。
• 在历史上，它连接着我们的过去与未来。
• 在生存上，它为我们对抗平庸和琐碎，提供了一个高贵的精神家园。

诗歌让我们的内心世界变得更加辽阔、深邃和温柔，它或许不能改变我们的生活，但能改变我们看生活的眼光，在一个日益物质化的世界里，诗歌是我们灵魂的氧气。