诗歌中的用典是中国古典诗歌创作中一种重要的艺术手法，指诗人借用历史故事、神话传说、前人诗句或典籍中的典故，通过凝练的意象表达复杂的思想情感，增强诗歌的文化内涵与艺术张力，用典不仅是语言技巧的体现，更是诗人文化素养与审美追求的凝结，其运用往往能达到言简意丰、含蓄蕴藉的效果。
从历史渊源看，用典传统可追溯至《诗经》《楚辞》，如《诗经·大雅》中“殷鉴不远，在夏后之世”以夏朝灭亡警示商朝，已具用典雏形，汉代乐府诗与《古诗十九首》进一步发展了这一手法，曹操《短歌行》“青青子衿，悠悠我心”直接化用《诗经·郑风》，以表达对贤才的渴慕，魏晋南北朝时期，玄学兴起与文人意识的觉醒使用典更为普遍，左思《咏史》“郁郁涧底松，离离山上苗”以松苗对比喻寒门与士族的矛盾，典故的隐喻性显著增强，唐代是诗歌用典的鼎盛期，杜甫、李商隐等大家将用典推向极致，杜甫《咏怀古迹》“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”借王昭君典故抒写身世之感；李商隐《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”连用庄周梦蝶、望帝啼鹃两个典故，营造出迷离恍惚的意境，宋代诗人如苏轼、辛弃疾则善于以典议论，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”借周瑜典故抒发历史沧桑，辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否”以廉颇自喻,表达报国无门的愤懑。
用典的类型可分为明典与暗典，明典即直接点出典故出处，如王勃《滕王阁序》“冯唐易老，李广难封”明确引用冯唐、李广的遭遇，暗含怀才不遇之叹；暗典则隐去典故痕迹，化用其意，如李白《月下独酌》“举杯邀明月，对影成三人”暗化陶渊明《杂诗》“欲言无予和，挥杯劝孤影”的孤独意象，却更富浪漫色彩，从典故内容看，可分为神话典故（如李贺《李凭箜篌引》“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”用女娲补天）、历史典故（如杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”用陈后主亡国）、诗文典故（如王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”化用《楚辞·渔父》的渔父意象）等，不同类型的典故在诗歌中承担着不同功能：或借古讽今，如杜牧《阿房宫赋》“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”以秦亡警示当朝；或抒情言志，如陆游《书愤》“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间”以诸葛亮自表忠心；或营造意境，如马致远《天净沙·秋思》“夕阳西下，断肠人在天涯”化用马致远自身经历,却暗合无数游子的羁旅愁思。
用典的艺术效果主要体现在三个方面：其一，以简驭繁，拓展诗歌容量，李商隐《无题》“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”化用李商隐自身情感经历，却以“春蚕”“蜡炬”两个典故概括了爱情的执着与奉献，凝练而深刻，其二，含蓄蕴藉，增强诗歌张力，辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”以斜阳烟柳暗喻南宋衰败，不言而悲，其三，文化传承，彰显诗人学养，黄庭坚“点铁成金”“夺胎换骨”理论强调用典需化用前人诗句并加以创新，其《登快阁》“落木千山天远大，澄江一道月分明”化用杜甫“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，却以“澄江月色”营造出开阔明朗的意境。
用典过度也可能导致诗歌晦涩难懂，如李商隐某些无题诗因典故密集而引发“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”的争议，用典需把握“用事不使人觉，若胸语出”的分寸，既要避免生搬硬套,也要追求自然贴切。
以下为部分经典诗歌用典举例：
| 诗句 | 出处 | 表达效果 | |
|---|---|---|---|
| 青青子衿，悠悠我心 | 《诗经·郑风·子衿》 | 原写女子思念恋人，曹操用以表达对贤才的渴慕 | 含蓄表达求贤若渴的心情 |
| 庄生晓梦迷蝴蝶 | 《庄子·齐物论》 | 庄周梦蝶，不知梦醒后自己是蝶还是人 | 营造迷离恍惚的意境，暗指人生如梦 |
| 廉颇老矣，尚能饭否 | 《史记·廉颇蔺相如列传》 | 廉颇虽老仍能食斗米、肉十斤，却不受重用 | 以自喻抒发报国无门的愤懑 |
相关问答FAQs：
Q1：为什么说“用典不当”会影响诗歌的艺术效果？
A1：用典不当主要表现为典故与诗歌主题脱节、用典过于生僻或过度堆砌，若典故与情感表达不契合，会显得牵强附会，如某些怀古诗滥用帝王将相典故却未注入个人思考；若用典过于晦涩，读者难以理解，则会削弱诗歌的感染力，如晚唐某些“西昆体”诗歌因典故密集而失去真情实感，好的用典应如盐入水，既含蓄隽永，又自然贴切，使读者在理解典故的同时,更深切地体会诗歌情感。
Q2：现代诗歌创作中是否还需要用典？如何创新用典手法？
A2：现代诗歌创作仍可借鉴用典手法，但需突破传统的历史、神话典故范畴，实现“新典化”，可从日常生活、流行文化中提炼“现代典故”，如用“二维码”“朋友圈”等意象隐喻现代人的生存状态；可对传统典故进行创造性转化，如将“嫦娥奔月”与航天科技结合，赋予其新的时代内涵，创新用典的关键在于“为我所用”，即典故需服务于现代情感表达，避免复古僵化,使传统手法与当代审美产生共鸣。
