初秋的风拂过校园,梧桐叶沙沙作响，崭新的书包里装着的不只是课本，还有一份对世界最初的诗意想象。“我上小学啦”——这简单的五个字，本身就像一句清脆的童谣，开启了一段用文字认识美、表达美的旅程，诗歌，正是这段旅程中最灵动的伴侣，它用最精炼的语言，为孩子打开一扇眺望古今、涵养心灵的窗户。
诗歌的源流：从古老歌谣到童真韵律
诗歌并非遥不可及的艺术品,它的起源与人类最初的情感表达息息相关，中国最早的诗歌总集《诗经》，风”的部分，很多就是古代先民劳作、生活时传唱的歌谣，如“关关雎鸠，在河之洲”，语言质朴，情感自然，这告诉我们，诗歌的本质是心声，对于刚入学的孩子而言，他们的语言正处在最鲜活、最富有创造力的阶段，那些充满童趣的发现和感受，正是诗歌的雏形。
到了唐代,诗歌达到鼎盛，我们让孩子接触“床前明月光，疑是地上霜”这样的诗句，不仅仅是背诵，更是引领他们走近一位名叫李白的诗人，李白生活在繁荣又充满浪漫气息的盛唐，他性格豪放，足迹遍及天下，所以他的诗才既有“飞流直下三千尺”的壮阔，也有“举头望明月”的静思，了解作者与其时代，诗歌就不再是孤立的文字，而是一幅有声有色的历史画卷，孩子能从中感受到不同时代的气息与脉搏。
诗歌的品读：感受画面、节奏与情感
学习诗歌,关键在于“品”，对于小学生，品读可以从最直观处入手。
捕捉画面,中国古典诗歌讲究“诗中有画”。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，杜甫用鲜明的色彩和生动的意象，勾勒出一幅明媚的春日图景，引导孩子在诵读时闭上眼睛，想象诗句描绘的场景，让文字在脑海中“活”起来。
体会节奏与韵律,诗歌天生具有音乐性，无论是古典诗词的平仄格律，还是现代诗歌的轻重缓急，朗读时的抑扬顿挫本身就是一种美感教育。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，徐志摩《再别康桥》的回环往复，如涟漪般轻柔，鼓励孩子大声、有感情地朗读，甚至为简单的诗句配上节奏，能让他们直接触摸到诗歌语言的音乐本质。
共情与联想,诗歌是情感的浓缩。“慈母手中线，游子身上衣”，孟郊的《游子吟》为何感人？因为它触碰了人类共通的母爱亲情，当孩子读到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，可以联系自己与朋友分别的情景，将诗中的情感与自身体验连接，诗歌便有了温度，成为滋养情感的甘露。
诗歌的创作：以童心为笔，书写天真
读诗之余,更鼓励孩子尝试创作，儿童的诗，贵在“真”，不必拘泥于复杂的格律，可以从仿写开始，学习了“弯弯的月儿小小的船”，是否可以试着描绘“圆圆的太阳红红的脸”？从模仿句式结构起步，能快速建立语感。
更重要的,是引导孩子记录自己独特的观察与感受，雨后蜗牛爬过的痕迹，操场边新开的小花，与同学一次开心的游戏，都可以成为诗的材料，创作手法上，可以学习运用比喻：“我的书包像一座小山”；可以运用拟人：“风儿在窗外悄悄说话”；也可以大胆想象：“如果我有一支彩虹笔”，保护那份原初的想象力和表达欲，比纠正所谓的“技巧错误”重要得多，孩子的语言可能稚嫩，但那份未经雕琢的视角，往往正是最动人的诗篇。
诗歌的运用：融入生活，点亮日常
诗歌的学习不应止于课堂,它应该成为一种美好的生活方式，在家庭中，可以设立“诗歌时刻”，在清晨或睡前共读一首短诗；在节日时，一起寻找相关的诗词，如中秋赏月时吟咏“明月几时有”，让传统在诗句中传承。
在校园里,可以将诗歌与自然课、美术课结合，观察秋天落叶，诵读“解落三秋叶”；画完一幅画，尝试为它配上一两句小诗，诗歌还是极佳的情感教育载体，当孩子遇到挫折，可以读读“野火烧不尽，春风吹又生”，感受坚韧的力量；当与伙伴分享快乐时，“有朋自远方来，不亦乐乎”的古语会增添一份文化的厚度。
诗歌,是时间的礼物，是文化的基因，更是童年不可或缺的色彩，它用最凝练的汉字，搭建起一座通往美、历史与深邃情感的桥梁，当孩子用清亮的声音念出“我上小学啦”，并开始用好奇的眼睛打量这个世界时，诗歌的种子便已悄然播下，我们所要做的，便是提供一片肥沃的土壤——充满鼓励的诵读、贴近生活的解读和自由创作的天空，让这颗种子随着成长慢慢生根、发芽，最终让生命因诗意的浸润而更加丰盈、明亮，这份从小学伊始便相伴的诗意，将成为他未来人生路上，一份永恒的精神滋养。
