他们并称“李杜”，是中国诗歌史上最耀眼的双子星，他们的诗歌风格、人生经历和精神世界却截然不同，形成了中国古典诗歌中“浪漫主义”与“现实主义”两座不可逾越的高峰。
总览：双峰并峙，各领风骚
- 李白 (701-762)：被后人誉为“诗仙”，他的诗歌充满了天才的想象、奔放的激情和超脱尘世的洒脱，他像一个来自天上的谪仙，用诗歌描绘了一个瑰丽奇绝、不受拘束的世界。
- 杜甫 (712-770)：被后人尊为“诗圣”，他的诗歌深刻地反映了社会现实，充满了忧国忧民的情怀和沉郁顿挫的风格，他像一个扎根于大地的圣人，用笔记录了时代的苦难和人民的悲欢。
风格对比：浪漫与现实，仙与圣
| 对比维度 | 李白 (诗仙) | 杜甫 (诗圣) |
|---|---|---|
| 核心风格 | 浪漫主义 | 现实主义 |
| 情感基调 | 豪放、飘逸、洒脱 | 沉郁、顿挫、悲悯 |
| 想象与夸张 | 天马行空，极度夸张 如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天” |
源于生活，合乎情理 如“星垂平野阔，月涌大江流” |
| 语言特点 | 清新自然，清水出芙蓉 语言如行云流水，自然天成，不事雕琢 |
精炼凝重，字字珠玑 语言经过千锤百炼，准确有力，如“语不惊人死不休” |
| 题材选择 | 个人情怀、山水自然、神仙世界 写饮酒、写明月、写侠客、写求仙问道 |
社会现实、民生疾苦、家国情怀 写战争、写贫穷、写百姓、写历史兴衰 |
| 自我形象 | “我本楚狂人，凤歌笑孔丘” 一个傲视权贵、追求绝对自由的“谪仙人” |
“穷年忧黎元，叹息肠内热” 一个心系天下、与民同悲的“儒生” |
代表作品赏析
李白的诗歌：一个瑰丽的想象世界
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《将进酒》—— 豪放不羁的生命宣言
（图片来源网络，侵删）君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。- 赏析：这首诗是李白豪放诗风的巅峰之作，开篇即用“黄河之水天上来”的夸张手法，营造出磅礴的气势，诗中充满了对时光飞逝的感慨，但并非消极，而是转向“人生得意须尽欢”的及时行乐，其核心是“天生我材必有用”的极度自信，以及“与尔同销万古愁”的洒脱不羁，全诗情感如江河奔涌，一气呵成。
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《望庐山瀑布》—— 奇绝的想象与夸张
日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。- 赏析：李白眼中的瀑布，不是简单的自然景观，而是从天而降的银河，他运用“三千尺”的夸张和“银河落九天”的瑰丽想象，将瀑布的雄奇壮丽提升到了神话般的境界，这正是他“诗仙”气质的完美体现。
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《静夜思》—— 平静中的永恒乡愁
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
（图片来源网络，侵删）- 赏析：这首诗语言朴素如白话，却意境深远，它捕捉了游子在静夜中那一瞬间的思绪，通过“明月”这个永恒的文化意象，将个人乡愁升华为所有中国人的共同情感，这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美，是李白诗歌的另一面。
杜甫的诗歌：一部浓缩的安史之乱史
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“三吏三别”—— 现实主义的史诗
- 《石壕吏》：暮投石壕村，有吏夜捉人，老翁逾墙走，老妇出门看。……听妇前致词：三男邺城戍，一男附书至，二男新战死，存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳孙下，有孙母未去，出入无完裙，老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊，夜久语声绝，如闻泣幽咽，天明登前途，独与老翁别。
- 赏析：这首诗是杜甫“诗史”的典范，它像一部微型纪录片，客观冷静地记录了官吏深夜抓丁的残酷场景，诗人没有直接抒情，而是通过老妇人的“致词”，将战争的残酷、家庭的破碎和人民的苦难血淋淋地展现在读者面前，情感蕴含在叙事之中，力量更显沉痛。
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《春望》—— 忧国忧民的千古绝唱
国破山河在,城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。- 赏析：这首诗写于安史之乱中，长安沦陷后，开篇“国破山河在”，写尽了物是人非的苍凉，面对春天的繁花，诗人却“感时花溅泪”，将自己的悲情投射到万物之上，对家人的思念与对国事的忧虑交织在一起，最后以“白头搔更短”的细节，将内心的焦虑与衰老的悲凉刻画得入木三分。
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《登高》—— 沉郁顿挫的集大成者
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。- 赏析：这首诗被誉为“古今七律第一”，全诗对仗工整，意境开阔，情感层层递进，诗人登高望远，看到的是“落木萧萧”和“长江滚滚”的苍茫景象，联想到的却是自己“万里悲秋”、“百年多病”的悲惨身世，个人的不幸与时代的苦难、宇宙的永恒与人生的短暂，在这一刻达到了完美的融合，情感沉郁而富有张力，这就是“沉郁顿挫”的风格。
为何并称“李杜”？
尽管李白和杜甫风格迥异,但他们在中国文学史上的地位是同等崇高的。
- 艺术的巅峰：一个将浪漫主义推向了极致，以其天才的想象力和飘逸的风格征服了后人；另一个将现实主义发展到了顶峰，以其深刻的思想和沉郁的风格成为“诗史”，他们共同代表了唐代诗歌乃至中国古典诗歌的最高成就。
- 精神的互补：李白代表了中国人追求自由、超越世俗的精神向往；杜甫代表了中国人心系天下、悲天悯人的儒家情怀，一个让人仰望星空，一个让人脚踏大地，这两种精神共同构成了中华文化完整的人格理想。
- 后世的推崇：从唐代以后，几乎所有诗人都将“李杜”并称为学习的典范，宋代苏轼说：“李杜文章在，光焰万丈长。” 后人学诗，或学李之飘逸，或学杜之沉郁，他们共同构成了中国诗歌取之不尽、用之不竭的源泉。
读李白，可以让我们暂时忘却现实的烦恼，进入一个充满激情与想象的诗意世界；读杜甫，可以让我们更深刻地理解历史与人生，培养悲天悯人的情怀，他们如同日月，共同照亮了中国文学的浩瀚天空。
