端午节作为中国传统节日，承载着丰富的文化内涵，而诗歌朗诵则是表达这一节日情感的重要方式，从屈原的《离骚》到苏轼的《浣溪沙》，历代文人墨客创作了大量与端午相关的诗词，这些作品不仅是文学瑰宝，更是朗诵艺术的绝佳素材，掌握这些诗歌的出处、作者、创作背景及朗诵技巧，能让朗诵更具感染力，也能让听众更深刻地感受端午的文化底蕴。
经典端午诗词的出处与作者
端午诗词的源头可追溯至战国时期，屈原的《离骚》《九章》等作品奠定了端午文学的基调，屈原投江殉国的传说与端午节紧密相连，因此他的诗作自然成为端午朗诵的首选，离骚》中的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，展现了诗人的高洁志向与不屈精神，朗诵时需以深沉而坚定的语调传递其情感。
唐代诗人杜甫的《端午日赐衣》则从另一角度描绘了宫廷端午的盛况：“宫衣亦有名，端午被恩荣。”这首诗语言简练，朗诵时应注意节奏的平稳，体现宫廷礼仪的庄重感。
宋代苏轼的《浣溪沙·端午》以轻快的笔调描写民间端午习俗：“轻汗微微透碧纨，明朝端午浴芳兰。”朗诵时可适当加快语速，展现节日的欢快氛围。
端午诗词的创作背景与情感表达
每一首端午诗词都有其独特的创作背景，理解这些背景能帮助朗诵者更准确地把握情感，屈原的作品多写于他被流放期间，充满忧国忧民之情，朗诵时应以悲怆、激昂的语调表现其孤愤。
而欧阳修的《渔家傲·五月榴花妖艳烘》则描绘了宋代端午的热闹场景：“五色新丝缠角粽，金盘送，生绡画扇盘双凤。”这首词风格明快，朗诵时可适当加入欢快的语气，让听众感受到节日的喜庆。
近代诗人闻一多的《端午》则融入了现代人对传统的思考：“菖蒲似剑斩妖氛，艾叶如旗招吉神。”朗诵时需在传统与现代之间找到平衡，既体现节日的古老韵味，又传递出新时代的解读。
端午诗歌朗诵的技巧与方法
把握节奏与停顿
古典诗词讲究平仄与韵律，朗诵时需注意句子的节奏感，例如五言诗通常采用“二二一”或“二三”的停顿方式，如“端午/临中夏，时清/日复长”（李隆基《端午》），七言诗则多用“二二三”或“四三”结构，如“彩线轻缠/红玉臂，小符斜挂/绿云鬟”（苏轼《浣溪沙》）。
运用声音的轻重缓急
情感强烈的诗句需加重语气，如《离骚》中的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，朗诵时“哀”字可适当拉长，突出悲悯之情，而描写欢庆场景的诗句，如“鼓声渐急标将近，两龙望标目如瞬”（张建封《竞渡歌》），则可用明快的声音表现赛龙舟的激烈。
结合肢体语言与表情
朗诵不仅是声音的艺术，也是表演的艺术，适当的手势与面部表情能增强感染力，例如朗诵屈原的“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”时，可配合坚定的眼神和手势，展现诗人的孤傲。
端午诗歌朗诵的现代应用
端午诗歌朗诵不仅出现在文化活动中，也广泛应用于学校教育、社区表演等场景，在学校，教师可引导学生朗诵《端午即事》（文天祥），结合历史讲解，培养学生的爱国情怀，在社区活动中，组织集体朗诵《乙卯重五诗》（陆游），既能传承文化，又能增强邻里互动。
新媒体平台也为端午诗歌朗诵提供了新舞台，录制朗诵视频并配以端午画面，能让更多年轻人接触传统文化，用现代音乐改编《端午》（闻一多），以说唱或民谣形式呈现，既保留原诗内涵，又符合当代审美。
端午诗歌朗诵是连接古今的文化纽带，通过声音传递千年情感，让端午的粽香与诗香一同流淌在每个人的心中，掌握这些诗词的背景与朗诵技巧，不仅能提升个人艺术修养,也能让传统文化在新时代焕发更璀璨的光芒。
