以下是齐白石一些最经典、流传最广的名言名句，并附上简要解读：
艺术创作与境界
这类名言最能体现齐白石的艺术追求和“衰年变法”后的艺术境界。
“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”
- 出处：这是齐白石艺术理论中最核心、最著名的一句。
- 解读：这是中国画“写意”精神的绝佳诠释，他认为，画得太像（太似），就迎合了普通人的俗趣，失去了艺术的高度；画得完全不像（不似），就是欺骗世人，毫无根基，最高明的艺术，是在“形似”与“神似”之间找到一种微妙的平衡，既有对象的生动形态，又融入了画家的主观情感和艺术提炼，达到了“气韵生动”的境界，他的“虾”、“蟹”等作品就是这一理论的完美实践。
“学我者生，似我者死。”
- 出处：这是他对后辈学画者的忠告。
- 解读：齐白石鼓励学习者要学习他的精神、方法和“道”，而不是简单地模仿他的笔墨和外形（“似”），如果只是机械地复制，艺术生命就终结了（“死”）；如果能够领悟其精髓，并融入自己的创造，艺术才能获得新生（“生”），这句话强调了艺术创新和继承的重要性。
“艺术之道，本乎人情。”
- 解读：这句话点明了艺术的本质，他认为，无论技法多么高超，最终都要回归到“人情”二字，艺术作品要能打动人心，表达真情实感，与观者产生情感共鸣，他的画多取材于日常生活和普通景物（如农具、蔬菜、小虫），正是因为充满了质朴的人情味。
“作画先阅古人真迹过多，然后脱前人习气别造画格，乃前人所不为者，虽莫齿无人知，自问无愧也，清逸，不慕名利，方可从事于画，见古今之长，摹而肖之能不夸，师法有所短，舍之而不诽，然后再现天地之造化，如此腕底自有鬼神。”
- 解读：这是一段非常完整的艺术创作心法，意思是：首先要学习传统，打下坚实基础；然后要敢于突破前人的束缚，形成自己的风格，要做到心态清高，不慕名利，才能专心于艺术，要善于学习别人的长处，包容别人的短处，最终将自然万物（天地之造化）融入笔端，才能画出真正有生命力的作品。
勤奋与学习
齐白石出身贫寒,是靠勤奋和自学成为一代宗师的，因此他非常看重勤奋。
“一息尚存书要读。”
- 解读：只要还有一口气在，就要坚持读书学习，这体现了他活到老、学到老的精神，强调了学习对于艺术创作和人生修养的重要性。
“要知天道酬勤，不劳不得。”
- 解读：这是对“天道酬勤”的直接诠释，他坚信，上天会回报勤奋的人，不付出努力就不会有收获，他自己数十年如一日地画画、刻印、读书，正是这句名言的写照。
“日日临摹，刻印不辍。”
- 解读：这是他对自己日常生活的描述，强调坚持不懈的练习，无论年龄多大，他都保持着高度的创作热情和自律性。
生活与为人
齐白石为人质朴、幽默，充满生活智慧，他的名言也常常带有浓厚的烟火气。
“为万虫写照，为百鸟传神，只有要我画，不敢不应。”
- 解读：这句话体现了他作为艺术家的责任感与谦逊，他认为自己的使命是为世间万物传神，只要有人请他画，无论题材大小，他都认真对待，不敢有丝毫懈怠。
“夫画者，本寂寞之道。”
- 解读：艺术创作是孤独的，需要潜心钻研，忍受寂寞，不能浮躁，这反映了他对艺术创作艰苦性的清醒认识。
“我的诗第一，印第二，字第三，画第四。”
- 解读：这是齐白石晚年对自己艺术成就的评价，常被后人引用，这并非故作谦虚，而是他对自己综合修养的清醒认知，他认为，诗、印、字是画的根基和灵魂，画是这些修养的最终呈现，这种排序体现了他对全面艺术修养的重视。
趣闻与幽默
齐白石的语言风趣幽默,留下了许多广为流传的趣闻轶语。
“昨日大风，心绪不宁，不曾作画，今朝特此补充，不教一日闲过也。”
- 解读：这是他的一句口头禅，也是他勤奋一生的真实写照，即使因为心情不好或天气原因耽误了一天，他也会想方设法“补”回来，绝不让自己虚度光阴。
烤”与“考”的故事
- 背景：白石老人晚年声名远扬，常有达官贵人求画，一次，一位大官求画，白石老人不喜欢此人，但又不好直接拒绝，便画了一个涂白了的黑墨团，并在旁边题字：“此乃黑烤（考）也，请君自烤（考）。”
- 解读：这个故事非常生动地体现了齐白石的风骨和智慧，他利用“烤”与“考”的谐音，既委婉地拒绝了对方，又巧妙地讽刺了对方的虚伪和自以为是，充满了文人的幽默与傲骨。
齐白石的名言名句,是他一生艺术实践和人生经验的结晶，它们共同描绘了一位勤奋、质朴、风趣、有风骨的艺术大师形象，无论是“似与不似之间”的艺术高论，还是“不教一日闲过”的勤勉精神，都为后人提供了宝贵的精神财富和艺术指引。
