李白诗歌赏析鉴赏大全
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，被后人誉为“诗仙”，他是中国文学史上最伟大的浪漫主义诗人之一，其诗歌想象奇特、情感奔放、语言飘逸豪迈，达到了中国古代浪漫主义诗歌的巅峰，读懂李白，就是读懂了中国文化中“自由”、“浪漫”与“盛唐气象”的极致体现。
第一部分：李白其人其诗——风格与生平
要鉴赏李白的诗,必先了解其人其诗。
生平与性格：一个传奇的缩影
- “谪仙人”的由来：据传，李白出生时，梦见长庚星（太白金星）落入怀中，因此得名，他一生好道，追求精神上的绝对自由，常以被贬下凡的仙人自居，贺知章初见其诗，惊呼为“谪仙人”,此名遂流传天下。
- 仗剑走天涯：青年时期，他“仗剑去国，辞亲远游”，游历大江南北，广交朋友，寻仙访道，习武读书,这种经历赋予了他诗歌中开阔的视野和豪迈的气概。
- 长安的辉煌与幻灭：天宝元年（742年），因道士吴筠推荐，李白被唐玄宗召入长安，供奉翰林，他本想“申管晏之谈，谋帝王之术”，实现政治抱负，但仅凭诗才侍宴，很快被权贵排挤，仅两年便被“赐金放还”，这段经历让他看清了官场的黑暗,也激发了他诗歌中更深沉的悲愤与对自由的渴望。
- 安史之乱的波折：晚年，他卷入永王李璘的叛乱，流放夜郎，后虽获赦，但已心力交瘁,最终病逝于当涂。
李白的性格是矛盾的复合体——既有“仰天大笑出门去”的狂放，也有“抽刀断水水更流”的愁苦；既有“大鹏一日同风起”的自信，也有“世人见我恒殊调”的孤独，这些复杂情感,共同熔铸了他不朽的诗篇。
诗歌风格：浪漫主义的巅峰
- 豪放飘逸：这是李白最核心的风格，他的诗歌气势磅礴，想象瑰丽，情感喷薄而出，如黄河之水,一泻千里。
- 清新自然：他善于运用清新明快的语言，描绘自然景物，意境优美，如“床前明月光，疑是地上霜”。
- 想象奇特：他的想象力天马行空，将现实与神话、历史融为一体，创造出超现实的壮美意境，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。
- 语言精炼而富有音乐性：他的诗歌语言看似不事雕琢，实则千锤百炼，同时讲究平仄格律，读起来朗朗上口,极具音乐美感。
第二部分：代表作品分类赏析
李白的诗歌题材广泛,我们将其分为几类进行深度赏析。
山水诗——胸中丘壑，笔下乾坤
李白的山水诗不是简单的风景描绘，而是将自我情感与自然景物高度融合，达到“物我两忘”的境界。
《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
- 赏析：
- 视角宏大：开篇“日照香炉生紫烟”，从远观写起，描绘了阳光照射下香炉峰云蒸霞蔚的景象，色彩瑰丽,为瀑布的出现铺垫了雄浑的背景。
- 夸张与想象：“飞流直下三千尺”是极度的夸张，但并非虚夸，而是为了突出瀑布的磅礴气势。“疑是银河落九天”是神来之笔，将现实的瀑布想象成九天之上倾泻而下的银河,瞬间将诗歌的意境提升到神话般的壮阔高度。
- 情感：全诗充满了对大自然鬼斧神工的惊叹与赞美,体现了李白豪放不羁的胸襟。
《早发白帝城》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
- 赏析：
- 轻快与喜悦：此诗是李白遇赦后从白帝城返回江陵时所作，心情无比畅快，全诗节奏明快,一气呵成。
- 空间对比：“千里”与“一日”形成强烈对比，极言船行之快,侧面烘托了诗人归心似箭的喜悦心情。
- 动态与声音：“两岸猿声啼不住”是听觉描写，猿声本显凄厉，但在此处却成了轻舟飞速掠过的背景音,更衬托出船行之快和诗人内心的轻松。
- 意象：“彩云间”、“轻舟”、“万重山”，意象明丽，画面感极强，是一首“有声有色”的绝唱。
抒情诗——傲岸不屈，情之所钟
李白的抒情诗，是其内心世界最真实的写照，或狂放，或孤傲,或深情。
《将进酒》
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。
- 赏析：
- 结构与情感：全诗情感跌宕起伏，由“悲”（时光易逝）到“欢”（及时行乐），再到“狂”（蔑视权贵），最后归结于“愁”（万古之愁）,情感线索清晰而强烈。
- 名句解读：
- “天生我材必有用，千金散尽还复来”：这是李白自信与傲岸的宣言，即便怀才不遇，也坚信自己的价值,这种乐观与豪情令人动容。
- “钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”：表面上是说醉好过醒，实际上是借酒浇愁,表达对黑暗现实的不满与决绝。
- “与尔同销万古愁”：点明全诗主旨，这“愁”不仅是个人怀才不遇的愁，更是对人生短暂、功业难成的千古之愁,具有普遍性和深刻性。
- 艺术手法：全诗运用大量的夸张、对比和典故，语言奔放，气势如虹，是李白“以文为诗”的典范,也是其豪放风格的巅峰之作。
《月下独酌·其一》
花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游,相期邈云汉。
- 赏析：
- 孤独与超越：此诗写于长安失意之时，核心是“独”，但李白的高明之处在于，他没有沉溺于孤独，而是通过想象，将月亮和自己的影子拉来作伴，创造了“三人”共饮的奇妙意境。
- 浪漫主义极致：诗中的月亮和影子不再是客观景物，而是被赋予了生命和情感，成为诗人孤独时的精神伙伴，这种物我交融的写法,是浪漫主义的极致体现。
- 情感层次：从开始的“无相亲”，到“邀月对影”的欣喜，再到“月不解饮，影徒随身”的一丝怅惘，最后
